
HSIAO-MEI HSU
& JUSTINE RAKEIM
Résidence CRESCENDO
Résidences transfrontalières CRESCENDO 2025,
à destination de jeunes artistes.
Juillet 2025
Cette résidence est à destination de jeunes artistes sorti·e·s tout récemment de l’Esä du Nord – Pas de Calais / Dunkerque-Tourcoing (France) en collaboration avec l’ESAVL de Liège (Belgique). Elle est soutenue par le ministère de la Culture dans le cadre de l’Appel à Projet CulturePro 2025.
Les artistes accompagné·e·s ont à leur disposition un atelier de travail et la possibilité d’avoir des espaces plus vastes pour développer leur projet. La résidence propose une première aide à l’accompagnement d’un·e artiste en début de parcours professionnel, voire d’une étape spécifique dans la démarche de professionnalisation et de structuration.
Sur les artistes
Hsiao-Mei Hsu
Initialement formée en Master de l’écologie végétale, son besoin de l’art a amené Hsiao-Mei Hsu à poursuivre un chemin artistique. Diplômée en art à l’École supérieure d’art de Tourcoing en 2022, participante ensuite du Post-master à l’École média art à Chalon-sur-Saône et du Certificat de formation plasticien.ne intervenant.e à Marseille, elle travaille aujourd’hui entre Chalon-sur-Saône et Taïwan, son pays d’origine.
Sa sensibilité sur les végétaux est présente dans ses créations, sous leur apparence métaphorique, leur existence physique ou les matériaux dont ils proviennent. Son travail trouve sa source dans ce qui nous rend fragile, en proposant d’accueillir cette vulnérabilité. Elle s’intéresse ainsi à la mémoire personnelle, aux micro-histoires et aux récits, et aussi à la nature universelle des leurs éléments qui nous relient.
Justine De Rakeim
Justine De Rakeim, artiste belge, est une sculptrice et artiste d’installation. Sa pratique est ancrée dans l’expérimentation des formes, des matières et de leur pouvoir évocateur. À travers le volume et la composition graphique, elle explore la transformation du monde matériel, en quête d’un langage universel que l’on peut tenter d’écouter par le toucher, la manipulation et l’observation attentive.
Elle accorde une attention particulière à la richesse sensorielle des matériaux. Son travail mêle objets récupérés, éléments trouvés et matières façonnées, comme l’argile, dans une volonté de faire dialoguer nature et culture, geste et mémoire. Elle revient souvent à des savoir-faire artisanaux ancestraux – teinture végétale, céramique, sculpture sur os – comme une manière de renouer avec notre instinct primitif de création : celui qui transforme la matière brute en un objet porteur de sens.



